インド古典音楽 - Indian classical music

インド古典音楽 の2つの異なるが関連する音楽の伝統を指します 南アジア：北はヒンドゥスターニークラシック音楽、南はカルナータカクラシック音楽。

理解する

インド古典音楽の起源は紀元前にさかのぼり、スケールと間隔の基本的な概念は、2、000年以上にわたってインド古典音楽で本質的に一定のままでした。次のような基本的な形式もあります ラーガ （ヒンドゥスターニー語）と kriti （どちらのスタイルも、特にカルナティック）老舗です。ただし、インド古典音楽には多くの即興演奏が含まれているため、特定の曲の2つの異なる演奏を聞くと、長さが大きく異なり、装飾が多かれ少なかれ、楽器の組み合わせが大きく異なる場合があります。歌手。それでも、スタイルを知っているリスナーは、それらを同じ曲として認識します。地域によって多少の違いはありますが、インド古典音楽は、政治的混乱が南北の孤立につながった西暦13〜14世紀頃まで、全体的に統合されたシステムでした。徐々にクラシック音楽の伝統はヒンドゥスターニーとカルナータカに分岐しました。しかし、両方の伝統は何世紀にもわたって、特に現代において、互いに影響を及ぼし続けてきました。特に南アジアに持ち込まれた楽器の中には、西洋音楽からの影響もありました。 イギリス領インド帝国 特にバイオリンだけでなく、最近ではサックスも統合されています。パキスタンとバングラデシュは、インド古典音楽におけるヒンドゥスターニーの伝統の一部です。伝統的に、インド古典音楽のすべてまたはほぼすべての曲は言葉で歌うことができ、宗教的であり（通常はヒンドゥー教またはイスラム教徒ですが、キリスト教または他の宗教のものもあります）、ある意味で神を称賛します。

インドの古典音楽は、1960年代にヒッピー運動の台頭と、ビーチボーイズのビートルズやマイクラヴなどのロックミュージシャンがインドに旅行し、インドの影響を受けて、西部やその他の地域で注目を集め、注目を集めました。音。シタール、ドローン、その他の機能の使用を組み込んだこの融合ジャンルは、 ラーガロック 60年代後半に人気がピークに達しました。当時最も有名なインド古典音楽家であるシタール奏者のラヴィ・シャンカルは、海外では一般的な名前になりました。

楽器

インド古典音楽には、基本的に3種類の楽器があります。

• （1）ドローン。通常、撥弦楽器、タンブラ、または電子的にsrutiボックスからの繰り返しの音によって提供されます。これはほとんど同じように聞こえます。音符は通常、5オクターブ-オクターブ-1です。 ぼろきれ （モード）。
• （2）時間を保つドラムまたはドラムのセット。ヒンドゥスターニーの伝統では、このセクションの中心はタブラ奏者によって提供されます。タブラ奏者は、片方がピッチングされたドラムのペアを演奏します。カーナティックの伝統では、このセクションの中心は、1つのピッチドヘッドを備えた双頭ドラムであるmrdangamです。
• （3）メロディー楽器。 1つ以上存在する可能性があります。ボーカリストはこのカテゴリーに属し、シタール、ヴィーナ、サロードなどの撥弦楽器、サランギやバイオリンなどの擦弦楽器、バンスリの木製フルートも含まれますが、他にもたくさんあります。

音と感触

古典的なインド音楽の各部分は特定のものです ぼろきれ -つまり、特定のピッチ、音程、メロディックな傾向を持つモードです。各ぼろきれは、特定の感情、神、時間帯にも関連付けられているため、長いコンサートでは、日が別の期間に移動するにつれて、ぼろきれから別のぼろきれへと進行する可能性があります。

それぞれの作品も特定のものです タラ。タラは拍子であり、拍子セクションのすべてのリズムの基盤となる繰り返しのフレームワークです。インド音楽のターラは、通常、ほとんどのヨーロッパ音楽よりも複雑で、サイクルが長くなります。 1つまたは2つの完全に即興のセクションで、ピースが計量されていない状態で始まるのが一般的です。一般的に、タラはタブラまたはムリダンガム奏者から安定したリズムを聞き始めたときに始まります。

インド音楽理論には、ピッチの概念があります。 svara、しかし、インド音楽には一般的に高レベルから非常に高レベルの装飾があります。そのため、1つの音符が1つの安定したピッチではないことがよくあります。多くのヨーロッパの音楽との大きな違いは、インド音楽の音程が、100年以上にわたってほとんどのヨーロッパの音楽で優勢であった12音でさえも和らげられたシステムに近いことはめったにないということです。代わりに、各ぼろきれには独自の間隔があり、曲の作曲されたメロディーが鳴る前に、誰もがぼろきれごとに楽器を調整します。撥弦楽器の場合、これは、演奏前に特定のぼろきれの音だけが鳴るようにフレットを動かすことを意味します。

トーク

目的地

• 24.2780.751 マイハル. マイハル発祥の地 ガラナ、ヒンドゥスターニー古典音楽のシタールベースの学校。 Doyen Ustad AllauddinKhanと彼の著名な弟子であるRaviShankarとNikhilBanerjeeは、長い間マイハルに住んでいました。 (2021年1月更新)

イベント

• チェンナイ12月シーズン：11月中旬〜2020 / 2021年1月 チェンナイ. 9週間にわたる毎年恒例の文化イベント。最高のプロおよびアマチュアのカルナータカ音楽家の多くは、所有するホールであらゆる種類の作曲や即興演奏を行います。 sabhas （イベントを運営するカルナータカ音楽団体）。公演は通常、午後と夜に行われます。 （日付を更新する必要があります）
• Dhrupad Mela：2020年2月18〜21日 バラナシ. 4日間のヒンドゥスターニー音楽の祭典。アーティストは一晩中演奏し、ヒンドゥー教の聖地であるトゥルシーガートを活気づけます。祭りは日の出で最高潮に達します。 （日付を更新する必要があります）

尊敬

も参照してください

• ヨーロッパのクラシック音楽